Totò e le donne

Titolo originale Totò e le donne
Paese Italia - Anno 1952 - Durata 95 min - B/N - Genere Commedia - Regia Steno, Mario Monicelli - Soggetto Age, Furio Scarpelli - Sceneggiatura Age, Furio Scarpelli, Steno, Mario Monicelli - Produttore Ponti-De Laurentis-Rosa Film - Fotografia Tonino Delli Colli - Montaggio Gisa Radicchi Levi - Musiche Carlo Rustichelli - Scenografia Piero Filippone

Totò: cav. Filippo Scaparro - Ave Ninchi: Giovanna, la moglie - Giovanna Pala: Mirella, la figlia - Peppino De Filippo: dott. Paolo Desideri - Lea Padovani: Ginetta, la prostituta del tabarin - Clelia Matania: Carolina, la cameriera - Teresa Pellati: Irene, una prostituta del tabarin - Alda Mangini: la signora dai gusti difficili - Franca Faldini: amante di Scaparro - Pina Gallini: la suocera - Mario Castellani: ragionier Carlini - Salvo Libassi: regista siciliano - Carlo Mazzarella: presentatore del concorso di bellezza - Primarosa Battistella: Antonietta - Mimmo Poli: infermiere (non accreditato) - Carlo Vanzina: Filippo il neonato (non accreditato) - Olga Villi: una donna (non accreditata)

Soggetto

La storia inizia nella soffitta del Cavaliere Filippo Scaparro (Totò) il quale, rivolgendosi in favore di cinepresa, inizia un lungo discorso contro il genere femminile. Inizia a parlare del suo difficile matrimonio con la moglie Giovanna (Ave Ninchi), per sfuggire dal quale si rifugia appunto in soffitta: l'occasione è propizia per mettere a nudo tutti i difetti del gentil sesso, attraverso racconti ed episodi narrati con la tecnica del flashback. Moglie, figlia, domestica, le amanti del passato, un ipotetico altro matrimonio, le clienti del suo negozio: nessuna si salva. A un certo punto irrompe in soffitta anche il futuro genero (Peppino De Filippo) che, spinto da Filippo, racconta altri aneddoti sulla stessa falsariga che hanno come protagonista la sua fidanzata; la bellezza della ragazza però lo convincer a rimanere con lei e sposarla. Succede poi che l'ennesima litigata di Filippo con la consorte, generata proprio da questo isolamento in soffitta, porterà lei a lasciare il tetto coniugale, non senza avergli rivelato alcuni episodi del passato che testimoniano i numerosi sacrifici compiuti per lui e per tirare avanti la famiglia, confessioni che, nel giorno del matrimonio della figlia, permetteranno ai due coniugi di ritrovarsi e riavvicinarsi.

Durante uno dei monologhi, Totò consiglia lo spettatore di sesso maschile a cercare anch'egli uno spazio proprio in soffitta dove rifugiarsi dalle angherie coniugali: conia, a tale proposito, il neologismo "soffittizzatevi", che si rifà allo slogan di stampo comunista allora in voga "sovietizzatevi".

Critica & curiosità

Totò e Peppino De Filippo si ritrovano per la prima volta a realizzare un film insieme. Memorabile lo sketch con Clelia Matania nel ruolo della domestica smemorata e la moglie Ave Ninchi, che per una dimenticanza di un nome al telefono mandano entrambe in crisi il cav. Scaparro. Alla regia risultano Steno e Monicelli, quest'ultimo impegnato nella realizzazione di un altro film, in realtà fu completato solo da Steno. I due, di comune accordo, talvolta firmano i lavori congiuntamente anche se in realtà lavorano separatamente. La scena dell'incontro con l'amante al caffè venne girata al caffè Canova di piazza del Popolo a Roma, mentre quella nella stazione venne girata nella stazione Ostiense della capitale.

Così la stampa dell'epoca

Stavolta non siamo al cinema ma a una conferenza. E' sulla cattedra il celebre professor Totò, con la sua mutria a scaleno, e infatti indirizzandosi direttamente al pubblico egli comincia sin dal principio a sviluppare la sua tesi, essere il genere femminile un genere abominevole e pestifero [...]

Filippo Sacchi, «Epoca», 1952

Non e' un film. E' una specie di festino in famiglia tra Totò e i suoi mille e mille tifosi. La farsa, basata sulle battute e le prestazioni che fecero e fanno la popolarità del comico sul palcoscenico, vuol essere una antologia di lamentazioni sulla vita del marito e dell'uomo in genere seviziato dal sesso debole. E' un film grossolano ma fa ridere a crepapelle.

Alfredo Orecchio, 1952

È un film comico polemico di Totò contro le donne in quanto egli tende a sostenere che tutte le donne, dalla moglie alla figlia, dalla governante alla vicina, dall’amante alla donna di un giorno, sono: inopportune, prepotenti, maligne, superficiali, egoiste, invidiose, noiose. In questo film Totò lancia uno slogan: « Contro il logorio della donna moderna... soffittizzatevi! ». Cioè andatevene in soffitta, lassù le donne non vi seguiranno ed allora potrete veramente sentirvi liberi di fare tutto ciò che vorrete, leggere libri gialli in pace, buttare mozziconi sul pavimento, ecc. Nelle foto sopra, tre divertenti momenti del film, si vedono da sinistra: Totò con la prima moglie (Primarosa Battistella) Totò con una ballerina (Lea Padovani); Totò in uno dei rari attimi di libertà che gli concedono le donne. Altri interpreti del film che si svolge con la partecipazione di Peppino De Filippo sono: Franca Faldini, Ave Ninchi. Teresa Pellati, Giovanna Pala, Clelia Matana, Alda Mangini e Mario Castellani. Regia di Steno e Monicelli; produzione Rosa Film.

«Tempo», anno XIV, n. 51, 13 dicembre 1952

Misoginia di un comico in Totò e le donne, di Steno e Monicelli. E’ un monologo che Totò, rifugiatosi in soffitta per sfuggire alle angherie della moglie e della figlia, pronuncia contro l'altro sesso; o, piuttosto, una specie di violenta requisitoria, nella quale si intercalano episodi dimostrativi. Tutti i difetti attribuiti, equamente o no, alle donne, vi sono illustrati, con grottesche deformazioni: l'intolIeranza, l'avidità, l'ipocrisia, l'ambizione, l’esosità. Ave Ninchi, moglie urlona ed esuberante, offre con allegria i prosperi fianchi alle critiche e controbatte con attacchi egualmente violenti indirizzati al mariti.

Lea Padovani, Giovanna Pala, Franca Faldini sono le altre seviziatrici di uomini; Peppino De Filippo, come Totò, accetta con rassegnazione le sevizie. A tratti il film fa qualche concessione alla volgarità; il suo tono è quello dello spettacolo di rivista, pepato e sboccato; non dispiacerà ai fedelissimi di Totò.

lan. (Arturo Lanocita), «Corriere della Sera», 24 dicembre 1952

E' una specie di monologo che Totò, standosene in soffitta — unico luogo della casa dove possa rifugiarsi per trovare un po' di pace — fa contro le donne ed i loro difetti Sfilano cosi, presentati come esempi dimostrativi, vari tipi femminili, a cominciare dalla moglie e dalla figlia, con una con la sua speciale forma d’aggressività contro gli uomini, vittime fin dai giorni dell’infanzia dell'incongruenza delle donne. Il film, fatto su misura per dare soddisfazione agli ammiratori di Totò, riesce in complesso abbastanza divertente, anche se d'una comicità talvolta grossolana. Ad ogni modo un filmetto senza pretese, alla cui riuscita contribuiscono con vivacità Ave Ninchi, Lea Padovani, Franca Faldini, Giovanna Pala, Clelia Matania, Alda Mangini e Peppino De Filippo La regia è di Steno e Monicelli.

Vice, «Il Messaggero», 25 dicembre 1952

Tema obbligato di questa farsa che ha Totò come protagonista, sono le donne, i loro difetti, i loro strepiti e loro grida. moglie, figlia o cameriera che sia virgola la donna, infatti, non avrebbe altro fine che vessare con le sue mani e, uomo che le sta vicino, costretto spesso a rifugiarsi in soffitta nella speranza di trovare da su un po' di pace. Eppure, quando le preghiere al barbuto Landrou, uccisore di donne a mazzetti, e, protettore, quindi, degli uomini, sortiscono l'effetto desiderato e la moglie fa le valigie per tornare da l'infausta madre, allora l'uomo dimenticati difetti ne ricorda le virtù, la rimpiange e corre a riportarla sotto il tetto coniugale.

Una farsa, come si è detto, e di quelle che molto da vicino ricordano con le loro battute e le loro situazioni, il varietà o la rivista, ma Totò, si sa, ha sempre il suo pubblico fedele che, anche questa volta è corso all'appuntamento per ridere e divertirsi. Le interpreti sono Ave Ninchi, Lea Padovani, Giovanna pala e Franca Faldini, regia di Steno e Monicelli.

«Stampa Sera», 25 dicembre 1952

[...] Totò è un comico capace di muovere al riso e alla distensione qualunque severissimo censore, Ma dov'è ancora, quando pretende di trasportare sullo schermo scherzi e lazzi ormai vecchi perfino sui palcoscenici dell'avanspettacolo. Forse la colpa non è sua, d'accordo: cerchino dunque i soggettisti di trovare qualcosa di nuovo per lui, sennò apprezzano come merita e come è loro preciso dovere di fare.

La trama di questo Totò e le donne è un puro e semplice pretesto per consentire al comico di prodursi nei suoi atteggiamenti preferiti: Totò, padre di famiglia, ha a che fare con la moglie, con la figlia, con la serva, con le occasionali donne delle sue avventure extraconiugali. Oltre a Totò, si producono Peppino De Filippo, Ave Ninchi, Giovanna Pala, Franca Faldini. Compare in una simpatica e fuggevole caratterizzazione la bravissima Lea Padovani. Si omettono, per carità di Patria, i nomi degli autori del film.

vice, «Momento Sera», 27 dicembre 1952

La trama di questo ultimo film di Totò si ricollega quella più celebre certamente migliore di un film francese apparso recentemente sugli schermi: «Gli scocciatori». In questo ultimo gli oggetti dell'analisi erano i vari tipi di scocciatori del film di Totò invece sono analizzati i vari tipi di donne presentate sempre come ossessionanti torturatrici dell'uomo. Presentatore protagonista dei vari episodi e Totò e le sue qualità mimiche riescono a sollevare al di sopra della mediocrità un film mal diretto nel quale è andata perduta un'idea per un soggetto di una certa originalità.

rab, «La Nuova Gazzetta di Reggio», 31 dicembre 1952

Nelle dimesse vesti di «uno dei tanti», Totó consegna alla divertita comprensione del pubblico i propri sfoghi polemici contro le donne. E, per dimostrarne la perfetta legittimità, presenta un campionario delle amarezze e dei contrattempi che a lui sono venuti da parte del sesso debole nelle sue diverse raffigurazioni, dalla moglie alla figlia, dalla cameriera all’«entraineuse» di un locale notturno ed a tutte le altre donne che sono entrate (o che avrebbero potuto entrare) nella sua vita.

La mimica — per quanto consueta — di Totò e certe sue battute qualche risata riescono a strapparla, nè si può negare che qua e là lampeggi attraverso il film qualche sprazzo di fantasia e di spirito abbastanza apprezzabile: l'accenno paro-distico a « Sensualità », ad esempio. Ma la costruzione degli episodi e la loro intonazione comica non riescono, anche qui, a superare i quanto mai discutibili limiti dello spettacolo di rivista o, tutt’al più, della farsa più facilona e grossolana. Ciononpertanto, non escludiamo che anche questa nuova esibizione di Totò possa trovare nella tuttora numerosissima rappresentanza degli ammiratori del comico napoletano ampi consensi, anche in virtù dei pregevoli scorci anatomici offerti da quelle due complete nullità artistiche che rispondono al nome di Giovanna Pala e Franca Faldini,

Personalmente, ci è dispiaciuto incontrare qui Peppino De Filippo e, ancor più, quella Lea Padovani che ancora ricordiamo come sensibile ed ispirata protagonista di «Cristo fra i muratori».

Giusi, «Gazzetta di Mantova», 7 gennaio 1953

Dulcis in fundo, Totò e le donne. Il quale, più che un film, è una conferenza sulle donne, e più precisamente sulle mogli, tenuta da Totò con la complicità e la collaborazione di Peppino De Filippo, Ave Ninchi, Lea Padovani e Giovanna Pala. E’ un film che è bene vedere da soli senza avere al fianco quella santa donna di nostra moglie.

La mia, per esempio, ad ogni scena che le rammentava per un verso o per l'altro i primi anni della nostra vita coniugale, mi stringeva amorosamente il braccio, e ad altissima voce, commossa e intenerita, gridava: «Um! tesoro! Ricordi? Anche noi facevamo così», per cui tutti gli sguardi si dirigevano su di me costringendomi ad arrossire e a soffiarmi il naso fragorosamente, tanto per darmi un contegno.

Comunque il film, nel suo insieme, è abbastanza divertente e, cosa molto importante, per la prima volta, Steno e Monicelli hanno cercato di dare al loro film non solo un significato farsesco ma anche satirico, come nell'indovinatissimo episodio del tabarin. Auguriamoci che continuino: hanno la possibilità di fare qualcosa di più che la solita scena comica finale. Auguri, signori, e che il 1953 vi sia propizio.

Osvaldo Scaccia, «Film d'oggi», 7 gennaio 1953

Cineracconto di Novelle Film

Naldo Pagos, «Novelle Film», 10 gennaio 1953

TOTO' E LE DONNE (italiano). — Totò è sempre Totò, ossia bravissimo, così come un film di Totò è sempre un film di Totò, ossia comicissimo. Ma, essendo la personalità dei principe-comico più forte di quella di un film stupido, il pubblico viene preso dalla prima, e cosi si diverte, perchè la bravura di Totò è di quelle che fa divertire. E cosi si guarda lui, si ride per lui, e si passa sopra a tutto il resto (trama, luoghi comuni, insulsaggini). Nel presente film, si narra tutto quello che succede a Totò in campo sentimentale, e naturalmente ne succedono di tutti i colori; è lo stesso Totò ad avvertire il pubblico che le donne non possono portare che guai e lo dimostra con quello che è capitato a lui nei suoi rapporti con le donne della sua vita: la moglie, la fidanzata, la ex-fidanzata, la sorella, l'amica, un’altra amica, un'altra amica ancora... Sfilano cosi via via Lea Padovani, Giovanna Pala, Ave Ninchi, Clelia Matania, Primarosa Battistella e — in una parte brevissima ma significativa — la promessa sposa di Totò Franca Faldini che a Hollywood ha imparato a recitare come si conviene a una futura imperatrice.

Vice, «Film d'oggi», 21 gennaio 1953

Totò è il marito di una donna molto invaderne e bisbetica sicché dopo le infinite ripicche di sempre, un giorno decide di separarsi. Provvidenzialmente giunge però a questo punto il matrimonio della loro figlia, perchè esso consente il riavvicinamento dei genitori che in fondo si volevano bene. Il film, che si avvale della collaborazione di ottimi artisti comici, contiene qualche idea o battuta felice (la donna di servizio che non ricorda le telefonate) in complesso risulta uno dei più azzeccati.

«Il Popolo di Novi», 29 gennaio 1953

Secondo i dati essenziali, il film, di Steno e Monicelli nel 1952, è recitato da Totò che i due registi avevano già diretto tra l’altro in «Guardie e ladri» assieme a Ave Ninchi, Peppino De Filippo, Lea Padovani, Franca Faldini, Alda Mangini, Clelia Matania e la preziosa «spalla» Mario Castellani. Il comico qui si chiama Scarparo, è un infelice che si rifugia in una soffitta, contemplando un ritratto dello «sterminatore di donne» Landru, quando la moglie bisbetica lo fa ammattire più del sopportabile.

«Corriere della Sera», 8 marzo 1989

Regia di Steno e Monicelli. Con Totò, Ave Ninchi, Lea Padovani, Franca Faldini, Alda Mangini, Clelia Matania, Peppino De Filippo. Comico, Italia, 1952. Raitre, ore 20.30

Rintanato in soffitta per sottrarsi alle angherie della moglie, l’infelice Scaparro (ossia Totò) trascorre il tempo a rievocare le svariate donne del passato. Tutte esperienze negative, egli conclude, tenendo costantemente gli occhi sul ritratto del suo «eroe», il famigerato Landru, sterminatore di femmine. DURATA: 1 ora e 43 minuti.

«Corriere della Sera», 10 luglio 1992

I documenti

Soffittizzatevi!

Di particolare interesse è il neologismo "soffittizatevi":

«Soffittizzarsi» 'ritirarsi, trovare riparo in soffitta'... per invocare, con maschilismo tradizionale da avanspettacolo, la necessità per il laborioso uomo italiano di difendersi dalle irrazionalità femminili, cercando, di quando in quando, rifugio in un luogo appartato. Siamo nel 1952, il boom è ancora di là da venire, gli italiani non hanno grandi risorse. Non possono permettersi attici, mansarde (tanto meno loft) o terrazze chiuse e condonate. Devono ricorrere alla soffitta condominiale..

Silverio Novelli, Treccani - Lingua italiana

Si tratta di una evidente parafrasi della pubblicità dell'epoca che, per reclamizzare la Vespa, creò l'imperativo "Vespizzatevi!".

Un'altra parodia di réclame, quella che faceva Ernesto Calindri alla radio, successivamente alla TV, con il ritornello: "Contro il logorio della vita moderna...", che Totò trasforma in: "Contro il logorio della donna moderna"...

Le donne secondo il Cav. Scaparro

Scaparro, nel suo lungo monologo in soffitta, dice che le donne sono "Inopportune, prepotenti, malinconiche, incoscienti, maligne, superficiali, egoiste, invidiose, noiose, esose". Il regista aggiunge al montato il brusio degli spettatori per dar maggiore risalto al soliloquio.

Ne avevamo una a Capri, io non ho fatto altro che imitare questa Anna di Capri, che non sapeva né leggere né scrivere, parlava a orecchio e sbagliava tutto. Una volta siccome a Capri c’era un pescatore che si chiamava "‘o ricciulillo", lei un giorno mi telefonò e mi disse: "Sapete, signora, è venuto ‘o ricciulillo". "Ah", faccio io, "è venuto 'o ricciulillo, come mai, da Capri?". “No, signora, no, non è ‘o ricciulillo ’e Capri, è o ricciulillo ‘o registro". Un regista? Era Gianni Franciolini che era diventato ‘o ricciulillo. E così centomila cose. Una volta mi chiese: “Scusate signora, ma De Gasperi è comunista o appartiene alla zia cristiana?”.

Clelia Matania

Era accaduto che da qualche anno, in coppia con Totò, avevo ottenuto un notevole successo cinematografico guadagnandomi, così, la fiducia del «noleggio», la sicurezza, cioè, di aver provocato l’interesse diretto dei distributori di films. Tra costoro vi figurava il più importante: Angelo Rizzoli. [...] Infatti, si creda o non si creda ma le statistiche parlano chiare, furono i films che io girai in coppia con Totò a salvare il nostro cinema di allora che subiva la barriera delle produzioni americane, fino a raggiungere la vetta di oltre un miliardo e mezzo di incassi. Si parla di una cifra di tredici anni fa!

Peppino De Filippo («Strette di mano», Peppino De Filippo, Alberto Marotta Editore, Napoli 1974)

Esordio al cinema del piccolo Carlo Vanzina, figlio di Steno. Ricorda oggi Enrico Vanzina, il fratello: «Mio fratello Carlo ha debuttato nel cinema interpretando...Totò. Era il 1950 e papà girava Totò e le donne. In un flashback nel quale Totò ricorda: 'Sono stato ossessionato dalle donne sin da piccolo' si vede un bambino in un box che piange mentre delle zie lo sbaciucchiano. Era Carlo! Mica male debuttare facendo Totò, no?»

Cosa ne pensa il pubblico...

I commenti degli utenti, dal sito www.davinotti.com

• Film a due ben dissimili velocità. Alterna infatti tocchi geniali e verosimili (la domestica - è Clelia Matania! - che non ricorda chi ha telefonato...) a momenti fiacchi (la triste serata al night) o ripetitivi (la scelta della stoffa). Certo non è il miglior Totò, ma è sufficiente, tutto sommato (**). Totò in gran forma, Ave Ninchi perfetta, Castellani piacevole come di consueto.

• Riflessioni sulle donne da parte di un commesso, costretto a rifugiarsi in soffitta per sfuggire alle angherie della consorte. Film composto da una serie di siparietti brillanti, non sempre divertenti. Il pregio maggiore del film è costituito dalle performance dei suoi interpreti, non solo il grandissimo Totò ma anche De Filippo e gli ottimi caratteristi che rendono la pellicola godibile al di là di qualche calo di ritmo.

• Affiancato da un notevole gruppo di comprimari tra i quali l'amata Franca Faldini, Totò si esibisce -una volta tanto- all'interno di una sceneggiatura di certo spessore, opera congiunta di Age/Scarpelli e dello stesso Mario Monicelli. Potrebbe sembrare strano, ma le tematiche del rapporto di coppia non appaiono datate, pur essendo sviluppate in un periodo (il 1952) pre-femminista. Ave Ninchi è bravissima e contribuisce a rendere esilaranti le gag del grande comico. Attenzione a Filippo in fasce: è il regista Carlo Vanzina, fratello di Enrico.• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: La scena della domestica al telefono: che si dimentica -regolarmente- i motivi delle chiamate.

• La vera nota negativa di questo film è il voler filosofeggiare un po' troppo sull'argomento (la donna come fonte di guai e di stress per l'uomo). Ed è un peccato, perchè comunque l'idea di far parlare Totò direttamente col pubblico, in una sorta di confessione di tutte le angherie che ha subito dal gentil sesso, non è affatto male. Lui è molto bravo, ma spesso, il contenuto delle sue disquisizione non riesce a valorizzare in pieno il suo immenso talento comico. Comunque, le varie gag sono piuttosto spassose, come Ave Ninchi e De Filippo. Buono.• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: Impagabile Totò in soffitta, lontano da tutti (specialmente dalle donne), che venera Landrù, in foto come un santino.

• Passerò per una inguaribile femminista se confesso che questo è uno dei Totò che mi piacciono di meno? La colpa non è certo sua, ma di una sceneggiatura un po' lasca, che se azzecca qualche gags carina negli episodi portati ad esempio (anche grazie alla bravura del cast di contorno), è debole nei soliloqui in soffitta, ripetitivi e ben presto stancanti. E poi per funzionare al meglio Totò ha bisogno di un interlocutore (sia compare oppure avversario) con cui interagire, cosa ovviamente impossibile se si rivolge direttamente allo spettatore.

• Buon film che come al solito ha negli attori il suo punto di forza, anche se i monologhi nella soffitta annoiano un po': se qui Peppino è poco sfruttato, molto diverterti sono gli episodi che esplicherebbero i difetti delle donne, alcuni dei quali spassosi. Grandi in comicità Ave Ninchi e Clelia Matania (la servetta) che si affermerà nelle commedie musicali di Garinei e Giovannini e bellissima la Faldini. Da culto il "culto" a Landru (ma poi...).• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: La serva e il telefono; esequie!; i chiarimenti sul menage coniugale tra moglie e marito.

• Uno dei Totò-movie più studiati (non a caso porta le firme di Steno e Monicelli). L'idea satirica di base funziona bene, permettendo al grande protagonista di dar vita a mini-sketch molto divertenti, che forse oggi non sarebbe più possibile realizzare visto il femminismo e perbenismo imperanti. Con lui per la prima volta Peppino, che appare in poche occasioni ma lascia il segno dimostrando già il grande affiatamento con Totò. Bene anche il reparto femminile, con un'ottima Ave Ninchi e una divertente Matania. Notevole.

• Altro episodio dell’epopea del Principe, stavolta in versione landruesca, che tanto si dovrebbe confar (almen secondo l’iconografia) all’indole monicelliana (e dell’allora socio Steno). In verità la verve misogina è molto bonaria (se la si confronta col ben più crudo e tardo Totò Peppino e le fanatiche) ed è proprio il tono di understatement leggero in cui son condotti i vari sketch a delineare il peculiare tratto della pellicola. Il primo approccio tra i due mattatori è conseguentemente soft; molto bella la Faldini ma indimenticabile la servetta Matania.• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: L’iniezione.

• Film che si fa ricordare più che per la sua cifra reale per il fatto di essere il primo di una lunga serie che il Principe girerà con Peppino De Filippo come spalla. Non esilarante come alcuni classici della neo coppia qui formatasi, ma non per colpa loro quanto di una sceneggiatura che aspira addirittura a lambire una sorta di metacinema (Totò che spesso guarda e parla alla mdp) senza però avere un minimo di anima e rifugiandosi in inutili e tristi luoghi comuni sui rapporti (soprattutto se coniugali) tra i due sessi. Buono il cast di contorno.

• Una sceneggiatura niente male arricchita da simpaticissime scenette dove tutto l’estro di Totò emerge immediato. Steno sceglie un registro audace, dove Totò è lo stesso narratore che dialoga in prima persona con lo spettatore, come fosse realmente seduto vicino a lui. Le spalle sono di lusso e nonostante qualche piccolo intoppo raggiunge la piena sufficienza.

• Film ad “episodi sketch” diretto dal solo Steno nel quale un Totò realistico, concreto, riflessivo e di estrazione piccolo-borghese riflette sul tema dell’”eterno femminino” come poteva farlo un uomo italiano all'inizio degli anni’50. Ma la serpeggiante misoginia del film non inficia la carica farsesca delle lezioni tenute ex cathedra da Totò, che usa l’innovazione stilistica della camera-look per parlare direttamente e continuamente con lo spettatore trattandolo alla pari e cercandone furbescamente la complicità. Divertimento intelligente garantito.• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: Ottima la recitazione di impostazione teatrale di tutti gli attori. La scena del telefono tra Totò e una smemorata Clelia Matania è divertentissima.

• Pellicola costruita tutta su Totò; forse stavolta l'attore viene abbandonato eccessivamente a se stesso. Nonostante l'affiatamento con Ave Ninchi e con le altre "spalle", il film risulta complessivamente troppo evanescente. I singoli sketch sono divertenti, alcuni memorabili e lo stesso Peppino, sia nei suoi momenti da solo che nei duetti con Totò, funziona bene. Ma il limite del film sta proprio nell'assenza di un efficace collante che unisca le parti. Frammentario ma, tutto sommato, godibile.• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: Totò con l'ipotetica moglie-attrice, la scena dell'iniezione e quella in cui sfascia disperato il telefono.

• L'idea era buona (una tirata maschilista conclusa con un inchino alle donne), ma il regista è Stefano Vanzina, non Monicelli (che si stava occupando di un altro film e si limitava a dare qualche dritta). La regia, infatti, è tipicamente alla buona, nonostante gli attori di prim'ordine e in forma. Il film manca di grinta (alla quale si supplisce con rumori e grida), di ritmo e di attenzione ai dettagli. Emblematico il libro "giallo" di Totò: un testo scolastico della Paravia con un foglio incollato sopra, disegnato col pennello.• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: Il quadretto in soffitta, dissimulato da una porticina, con "San Landrù" e cero acceso.

• Una mediocre storia sfacciatamente ed esageratamente misogina diventa per Totò ed Ave Ninchi l'occasione per esibirsi in numerosi duetti irresistibili. E gli interpreti secondari (su tutti De Filippo e Matania) sono inarrivabili; nota dolente è Giovanna Pala, che recita qui con la sua voce, naturalmente antipatica e poco incisiva. Ma le insistenze filosofiche della pretenziosa e pessima sceneggiatura di Age e Scarpelli pesano non poco, ed alcuni sketch risultano raffazzonati e forzati. Pina Gallini, non accreditata, è la suocera di Totò.• MOMENTO O FRASE MEMORABILI: Filippo (Totò) alla moglie (Ave Ninchi): "Io ti sfuggo nottetempo perché non posso sfuggirti giornotempo!".

• Uno dei miei Totò preferiti. Firmato solo nominalmente in coppia da Steno e Monicelli (in realtà se n’è occupato solo il primo), il film presenta un Principe scatenato improvvisatore. Se i monologhi in soffitta possono alla lunga annoiare, i flashback sono irresistibili (splendido, nella sua struttura classica, lo sketch con Alda Mangini insopportabile cliente). Bravissime Ave Ninchi e Clelia Matania, mentre sembra ancora da affinare l’intesa di Totò con Peppino.

La censura

La Commissione di revisione cinematografica esprime parere favorevole alla proiezione del film in pubblico, a condizione che siano apportati alcuni tagli.

La censura, in sintesi, ha chiesto un paio di tagli alle splendide gambe di Primarosa Battistella e Giovanna Pala e qualche battuta che interessava il ministro Scelba ed altre di contenuto erotico.

Le incongruenze

1. Nella scena in cui Totò accende la lampada in soffitta, in una inquadratura è lontano mezzo metro circa dall'altalena, in quella successiva la tocca con il gomito.
2. Totò si lamenta perché a scuola le compagne di banco non gli passavano i compiti, ma nel flash back l'unica alunna che si vede negargli l'aiuto gli è davanti e quindi non è ovviamente una sua compagna di banco.
3. Durante la rissa sul filobus i passeggeri dietro a De Filippo cambiano posizione al cambio d'inquadratura.
4. Le divise delle SS sono di pura fantasia.
5. Nel campo di concentramento quando Totò guarda la foto dell'amante, nelle diverse inquadrature, la posizione della mano sinistra, ossia quella che regge la foto, è diversa.
6. Quando Totò è al tavolo con l'intrattenitrice, in un cambio d'inquadratura la scena ha molte differenze, tra le quali: Totò prima ha le braccia consente e poi quello sinistro è disteso sul tavolo, mentre l'intrattenitrice ha in una posizione completamente diversa il bocchino per la sigaretta, rispetto ad un attimo prima.
7. Le foto dell'intrattenitrice sono invertite se si segue la logica del dialogo, rispetto alla logica dei movimenti delle stesse foto. Nell'inquadratura dove si vedono davanti è lampante come quella più grande sia quella che raffigura il bambino, mentre quando si vedono i loro retri bianchi, le battute pronunciate dai due attori fanno credere che il ritratto più grande sia quello del fratello barbuto.
8. Totò spesso racconta avvenimenti del passato, tra i quali l'eventualità di sposarsi con una sua ex fidanzata. L'ipotesi di matrimonio con Antonietta è logicamente ambientato nei primi anni '30 (considerato che il connubio sarebbe avvenuto in alternativa a quello reale, celebrato ormai da 20 anni, come specificato da Ave Ninchi e dal fatto che abbiano una figlia con età da marito); ma sia l'abbigliamento in luna di miele che la moralità del presunto film "Passione carnale" appaiono anacronistici per l'epoca del racconto. Sembra più ambientato nell'epoca "attuale" quando Totò racconta, ossia gli anni '50.
9. Totò ad un certo punto accende una candela al suo "nume tutelare" (un assassino di donne!), cui ha costruito un altarino in soffitta, poi prosegue il suo "dialogo" con lo spettatore; nel frattempo arriva Peppino De Filippo (il fidanzato della figlia di Totò), i due parlano e Totò continua a esporre aneddoti sulle donne. Ebbene, il tempo passa e la candela non si consuma e la cera non cola.
10. Totò al tavolo con l'intrattenitrice non ha nulla in mano. Appena si alzano per ballare la rumba ha nella mano destra un fazzoletto bianco.
11. L'intrattenitrice, prima di passare le foto a Totò, volge lo sguardo a quella di sopra e non si accorge che è quella del fratello, invece che quella del figlio Otelluccio, di cui invece parla con eccitazione.
12. Nel flashback in cui Totò è bambino e le donne tentano di baciarlo nonostante il bavagliolo c'è qualcosa che non quadra: nel film Totò dovrebbe avere fra i 40 ed i 50 anni, e siamo nel 1952-53, per cui si presume che il flashback in cui è bambino dovrebbe svolgersi all'inizio del secolo. L'abbigliamento delle signore così come quello del bambino però è certamente quello in voga negli anni '50, quando cioè è stato girato il film.
13. Il flashback in cui Totò da bambino non riceveva i compiti dalle compagne di scuola dovrebbe risalire agli anni '10, più o meno, visto che la storia narrata è del 1952 e Totò ha circa 45-50 anni. Però i grembiulini che i bambini indossano a scuola sono di quelli che si usavano negli anni '50 e '60, nei primi anni del secolo nella maggior parte delle scuole non c'era l'obbligo del grembiulino...
14. All'inizio del film Totò si rifugia in soffitta per leggere in pace il suo romanzo giallo. Quando inizia a leggere ad alta voce, nell'elencare le armi impugnate dall'assassino con tre mani (!) ha una evidente esitazione quando dice "Con una mano impugnò il pugnale, con l'altra mano impugnò... la sciabola...". Evidentemente il grande Totò non stava leggendo affatto, ma stava improvvisando...
15. Quando Totò cade dalla scala nel negozio di stoffa la signora taglia un pezzettino di stoffa ma nell'inquadratura successiva quando si alza manca un pezzo molto più grande di quello che la donna porta via con se come campione.
16. Quando arriva una telefonata a casa Scaparro, la svanita cameriera di Totò si avvicina timorosa al telefono.... qualche secondo prima che questo cominci a suonare.
17. Inizio film: è notte e Totò e la moglie vanno a letto, spengono la luce, ma la stanza rimane illuminata. Successivamente Totò si alza dal letto, gira per casa e va in soffitta, senza aver bisogno di accendere la luce in quanto tutto il percorso è illuminato. Solamente giunto in soffitta accende una piccola bajour e la stanza si illumina ulteriormente, ma di poco.

www.bloopers.it